뮤지컬은 점차 유망한 대중문화산업으로 자리 잡고 있으며 2016년이면 뮤지컬 시장이 1,000억원 규모에 이를 것으로 내다봤다. 이 장에서는 공연예술의 대중화를 선도하는 현대적인 공연예술인뮤지컬의 역사와 형식등을 서술하고, 확대된 국내뮤지컬산업의 현황에 대해비판적으로 논하기로 하자.
현대적인 공연양식을 말한다. 이들 중 오페라와 오페레타는 유럽에서 근대 이후 발전된 전통적이고 고전적인 음악극 형식이며, 뮤지컬의 종합예술로서의 일반적인 개념은 오페레타 방식을 도입한 대사극과 극적인 노래와 무용이한데 어우러져 표현되는 종합적인 연극형태로 이해되어지고 있다. 뮤지
뮤지컬은 연기나 드라마가 아니며 또한 무용도 아니지만 뮤지컬은 이 모든 것을 포함하는 예술이다.
뮤지컬에서의 연기는 심오한 인간의 영혼세계를 포함하고, 드라마는 인간들의 갈등을 신체적으로 표현하며, 음악은 주인공들의 뜨거운 가슴을 열어젖히고, 춤은 각 장면에서 중요한 요소로 극적 구
1866년 유럽에서 미국으로 건너가 뮤지컬 익스트래버갠저(musical extravaganza)라는 말을 처음으로 사용한 <블랙 크루크(The Black Crook)> 작품이 대성공을 거둔 시점을 전후로, 레뷰(revue), 버라이어티 쇼(variety show), 보드빌(vaudeville), 벌레스크(Burlesque), 민스트럴 쇼(minstrel show) 등으로 다양화되었다(전정수, 2013).
형식으로 보통 코미디, 연극, 그리고 다양한 공연적인 요소가 결합되어 상연된다. 따라서 뮤지컬에서는 악기, 연주, 연기, 노래, 무용 그리고 무대 등이 종합적으로 하나의 작품으로 구성되어 관객과 상호작용하게 된다. 뮤지컬은 현재 미국 등 전 세계 여러 국가에서 대중적인 무대 예술의 중요 장르로
뮤지컬은 코믹 오페라 같은 가벼운 악극인 오페레타 형식을 띠었다. 영국에서의 뮤지컬 코미디, 미국에서는 아메리칸 뮤지컬등 조금씩 그 성향이 달리하는 이름들도 나오게 되었다. 그러나 19세기 후반에 접어들어 유럽을 풍미한 오페레타와 그 계열의 음악극 형식을 수용하면서 20세기 이후에는 미국
공연예술이었으나 오늘날에는 이 외에도, 음악(또는 무용, 코미디)콘서트, 발레, 육체 그 자체로 표현하는 행위예술, 프랑스의 여러 축제에서 볼 수 있는 서커스까지 다양한 장르를 포함하고 있다. 그래서 이번 보고서를 통해 프랑스의 대표적인 공연예술인 연극과 뮤지컬에 대해 알아보고자 한다.
등 각 악기의 솔로들을 요리사들의 캐릭터로 묘사하고 있다. 20∼30대 젊은층을 위한 레드(RED)팀과 장년층을 겨냥한(WHITE)팀, 전 연령층이 선호하는 블루(BLUE)팀 등3개 팀으로 단원구성을 다양화해 공연의 질을 높이고 있다.이 장에서는 공연예술이 갖는 다매체적 또는 융합적 형식에 대해서 논하기로 하
예술 전야제로써 성남종합운동장에서 해마다 약 2만여 명의 관객과 함께 대중문화 콘서트가 개최되고 있다. 또한 ‘썸머 쿨 페스티발’은 수정구, 중원구, 분당구 지역의 대표적인 공원에서 거리공연의 형식을 띄고 이루어 지고 있다. 이러한 대 내외적인 문화예술 프로젝트를 통해 성남지역민들에게